花艺中的黄金比例
插花时,不仅有一些基本造型,要注意配色的比例,作品的整体也要注意一些比例、规则。这样呈现出的作品才能经典耐看。
一、尺寸比例
花艺中有一个黄金比例,是被公认为美的比例。在视觉造型上*得到统一与变化。
1、竖向直立型:在竖向直立型作品中,如三角型、直立型,从我们直观看到的这个平面上来讲,整体作品高度:花器高度:花材的高度比例=8:3:5。或者另一个角度,从作品点一直到花器低端,算作整体高度;作品宽处测量作品宽度;作品从正面看过去,厚的尺寸,作为厚度;高度:宽度:厚度=8:5:3。
2、横向延伸型:如椭圆型、水平型,整体作品宽度、花器与花材的高度比例为8:5:3。或是宽度、高度与厚度的比例为8:5:3。
二、颜色比例
一个作品是不是看上去自然舒服,有一个重要指标,就是“重量”是不是分布均衡。不能头重脚轻也不能左右不平衡。在“重量”的视觉效果上,大花朵重于小花朵,色系深的重于色系浅的,花材密集重于花材稀疏。
1、数量、稀疏度上平衡
同色系、花朵大小差不多的情况下,花材的数量,要大致均衡地分布在作品中。
2、颜色上平衡
花艺作品里明确一种颜色作为基础色调。基础色调就是主花颜色,在整个花艺作品中占70%,能决定作品给人留下的整体印象。基础色调能衬托花的整体,那么主配色就是协调的关键,主配色也叫调和色,大概在整个作品中占25%,为基础色调作为点缀,让作品看起来立体协调。从而营造出不同的层次感。
三、比例:无限接近大自然
大自然是的艺术家,我们在研究了各种比例,配色之后,才发现,的艺术家是大自然。模仿大自然,就是寻找的比例。
在花艺设计中,黄金比例可以被简化为“358”原则,这个原则不仅仅是指长度(高度)上的比例变化,也包括了三维上的体量比例变化。
换句话说,为了创造一种视觉重量上的平衡感,在体量的比例控制上,也应当遵循这一原则。要兼顾花材和叶材的搭配,创造出作品中丰富的层次和通透感,还要从“长宽比”和“体量比”上遵循“黄金比例”原则,这对初学者来说无疑是个不小的挑战。
黄金比例作为一条关于美的定律从古沿用至今,成为人们习惯的形式法则,并且在生活中发挥着重要作用。而与黄金比例密切相关的斐波那契数列也作为自然宇宙的规则制约着万物的生长,无数的花艺们也将之应用到作品中,创造了无数的美的经典。
对于花艺完全不懂的基础的小白,想开花店,无疑是浪费钱,开花店当然要懂花艺才能开。不过学花艺是到花店做学徒,还是到花艺培训机构学习呢?其实我是建议是到花艺培训机构学习的,为什么呢?如果你去花店做学徒,可能主要只是负责卖鲜花而已,店长一般都会根据能力来分配工作,再说,一般店长都是比较忙,没时间去教你花艺的技术,更提不上教你色彩的搭配了。
只会叫你卖卖花,打扫卫生,搬鲜花,换水,几乎跟技术沾不上边,都是体力活。可能你努力工作,店长会教你一些花艺,没有系统性的,学起来也比较难,况且她也不会教你全部,都会留有余地,有句老话说得好,怕教会徒弟饿死师傅啊,店长都知道,有点野心的人,学会之后都会自己出去单干,店长也是过来人。
所以说想开花店,去参加花艺培训是很有必要的。去花艺培训机构学习能得到系统性的学习,专人辅导,得到证去任何花店上班,薪资待遇都会得到一个档次的提升,从学习花艺到开花店,全程下来都有人指导,少走些弯路
法式自然风格插花,
感受的是法式的浪漫和优雅,
更倾向于随性发挥。
没有东方式插花那么多讲究,
也不像欧式插花有太多规矩,
摈弃条条框框和对形状的苛刻,
只剩下直抵人心的罗曼蒂克