常德园林雕塑 园林景观雕塑

雕塑是一种相对永远性的艺术，传统的不雅念认为雕塑是静态的，可视的，可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反应现实，因此被认为是较典型的造型艺术，静态艺术和空间艺术，雕塑的材质一般有哪些呢。

关于景不雅雕塑中所需材料有一定的认识，好比：雕塑材料一般是木头，石头，牙，骨，贝，根，冰，泥，面，陶瓷，石膏等。

人物雕塑。

1，花岗岩：花岗岩质地坚固，很难被酸碱或风化作用腐蚀，常被作为雕塑和建筑物的材。

2，年夜理石：大理石的质感柔和美观庄重，格调文雅，是装饰奢华建筑的理想材料，不太合适在室外展放。

3，砂岩：砂岩由碎屑和填隙物构成，碎屑成份以石英为主，砂岩作为雕塑材质必需有化学物质为媒介。

4，锻铜：由于铜轻易被氧化，是城市雕塑以，室内展放要多于室外，锻铜由于比力轻盈，合适作为浮雕的原材料。

5，铸铜：铸铜的历史很是悠久，且手艺成熟，但其轻易氧化，所以要多注意调养。

6，不锈钢：不锈钢要求雕塑自己简洁大方，形体感较着，且光影结果强烈，颜色的选择性较年夜。

7，玻璃钢：玻璃具有硬而易碎，具有很好的透明性和耐高温，耐侵蚀等性能，是以广场雕塑，用途普遍，玻璃钢作为雕塑材料，具有一定的适用性。

园林景不雅雕塑常见的类别有哪些。

依据运用性质的纷歧样分为：实用性园林雕塑，装潢性园林雕塑和主题性园林雕塑等。

适用性园林雕塑主要指在园林中有实践使用作用的雕塑种类，包括**球，长廊，凉亭，石桌椅，花盆，喷泉等等。

景观雕塑装潢性园林雕塑是指那些在园林中起到装饰性的雕塑著作，如花窗，岩画等。

主题性园林雕塑则是园林雕塑中的形象代表，依据纷歧样的个性需要应当挑选不一样的主题性雕塑，通经常使用于表达某种观念，传递某些信息以求在耳濡目染中影响年夜家的身心，增进社会发展。

依据雕琢方式的纷歧样分为：圆雕，浮雕，透雕等。

园林雕塑中较多见的砥砺方式为圆雕，浮雕通经常使用园林雕塑于园林中的岩画，透雕则经常使用于花窗，园林装潢摆件等。

依据运用的资料纷歧样分为：石雕，铜雕，不锈钢雕，水泥雕塑等。

依据园林个性的纷歧样，其间运用雕塑的材质也有所纷歧样，其间的石雕使用较为普遍，铜雕通经常使用于园林主题性雕塑，不锈钢雕则通常用作标记性雕塑，别的还有冰雕，雪塑，是东北园林冬季特有的一种雕塑艺术。

雕塑设计不能完全天马行空，设计的作品较终还是要到当地的市场上去，所以安徽雕塑把公众的审美品味和自己的作品结合起来，反映当地的文化民俗。
景观雕塑作为公共艺术，是与较广大的公众形成的互动审美效应，所以公众的文化素质与艺术素养直接影响到了城市雕塑的审美效果。景观雕塑以广泛繁杂的社会人流为人文背景，必须考虑大众对城市雕塑艺术美的接受理解力，这有待于社会文明的进步与公众整体文化素质的提高。只有营造出具有人文素养的公共艺术欣赏群体，公共艺术的价值才能得到真正实现。艺术家要与广大公众积极对话，达成审美上的共识与一致，这是一个长久而渐进的任务，需要社会各方的努力与积极配合。一座优秀的景观雕塑以成为区域内较醒目的景观，成为这个区域的标志与象征。它凝聚了文化，附着真善美的人文思想，给人以激励、鼓舞、启迪、纯化，给人以美的触动与艺术的感染。
雕塑创作除了技艺手法，到最后更为重要的就是创作者的想象力或者说是灵感，那么另案的来源有哪些方面呢？安徽雕塑总结了一些规律。
　　一、明确目的 思路清晰
　　专业实习(参考资料：动物铸铜雕塑)，传统教学上俗称“下乡体验生活”。今日说来，不免显得老土且不合时宜。但不管是何种称谓，也不管是去乡村还是城市，是近是远，都必须体验到“有感觉”的生活。因为太熟悉的生活未免缺乏热情，*麻木，于是乎，同学们只要经济上允许，便会舍近求远，甚至舍本逐末，跑遍天涯海角，去寻求新鲜刺激的生活，去感悟深邃的哲理人生。从长远角度看，潜移默化地体验生活，对将来从事艺术工作的学子而言，是合理且必不可少的。但，就构图课而言，专业实习的目的还在于“学会和解决雕塑创作中的A、B、 C”，即用专业的眼光观察社会，将自然生活转化为雕塑艺术样式 。
　　二、掌握规律 **造型
　　“悟性”和“开窍”，这些充满禅学和东方文化意味的词汇，在艺术教育界被经常运用。譬如说：“有没有悟性”，或“开不开窍”等。但所谓“悟性”也好，“开窍”也好，並不是简单的指分析能力和理解能力。教师如对低年级学生进行辅导，使用类似词汇，往往使学生如坠云里雾里而无所适从。毕竟，艺术修养不高，缺乏审美积累的低年级学生，是无论如何也“悟”不出来和开不了窍的，尤其是针对当前普及性教育而并非精英式教育而言。
　　其一，用形象思维和理论分析去引导学生，特别是运用创作规律去启发学生，这是专业实习中重要的**环节。
　　创造性规律，我们一般指“创造四律”，它归纳了自然科学或社会科学界的一切发明创造活动的方法方式，而对我们从事艺术的学生，这也是一种行之有效的教学方法。“四律”，一般可分为：　　择优律，相似律，对应律和综合律。
　　择优律：对生活中的事与物进行选择，优化。
　　相似律：运用举一反三、触类旁通的思维方式。
　　对应律：互为关系，相互对照和相互启发等关系。
　　综合律：打散构成，集众为一。是由两个或两个以上不同物体去进行分解和重新组合。
　　即如古人所云：“搜尽奇峰打草稿”和“熟读唐诗三百首，不会写来也会诌”等文艺创作方法，用理论去指导学生的思考，只要学会运用自如，巧学巧用，让其掌握内在必然联系，那么，这一规律，应该是恒古不变的创作法则。
　　其二，对大造型的掌握。这是雕塑构图关键的关键。我经常提醒学生：将生活中的无序变成有序。把杂乱的圆变成明确的圆，把无章的场面归纳成某一型和线的视觉效果。判断一件构图的成与败，关键就在于大的造型。当无数件雕塑同时陈列于展厅时，远远就能将你吸引过去的，无非就是靠它的大造型。一旦上前，才会进一步去品味它的内涵和研究它的材料。因此，造型是皮，材料是毛，“皮之不存，毛将焉附?”而思想内涵就构图课而言，暂时不*于刻意去加以考虑。
园林雕塑,一般指在公园和园林中使用的雕塑,具有园林构图,大多位于室外,题材广泛.
古园林景观越来越受到人们的重视,在公园和社区中随处可见.那么,园林雕塑设计的意义是什么呢?为什么园林景观中一定要有雕塑.
园林雕塑通过艺术形象可以反映一定的社会时代精神,表现一定的思想内容,不仅可以美化园林,而且可以成为园林的一部分甚至整个园林的构成中心.一般分布在正规的园林广场、花坛、林荫道上,也可点缀在自然园林的山坡、草地、池边或水中.园林雕塑是一个重要的元素在环境中装饰,园林雕塑是一种雕塑艺术造诣高,因为这些园林雕塑在燃放园林环境同时也要强调自己的主题,园林雕塑适合公众的审美视野.
古代园林在无限的空间中创造丰富美丽的景观,满足观众的审美需求.古今中外优秀的雕塑艺术是一种文明的形态,它赋予人以人文的延伸和艺术的熏陶.作为一个有着深厚文明传统的*民族,开发和利用传统文明资源,对促进中国古代园林雕塑艺术的发展具有较其重要的意义.随着时代的进步和艺术的发展,雕塑不再仅仅是装饰和装饰环境,而是与古代景观设计融为一体.
在园林中放置园林雕塑是景观设计师的头个选择,园林雕塑具有多种风格和主题,这些园林雕塑作品具有很强的叙事性,会创造出一种故事画面.当然,园林雕塑的大小和大小应该根据它所处的环境来设计,大而宏伟,小而精致.园林雕塑可以把艺术的优雅带到我们身边.园林中雕塑的主题和形象应该与环境相协调.雕塑要与空间的大小和尺度有适当的比例,要考虑雕塑的朝向、色彩以及与背景的关系,使雕塑与园林环境相辅相成,相得益彰.
园林是人与自然和谐共处的理想场所.它是在无限的空间中创造丰富的、可观赏的景观,满足观众的审美需求.雕塑在景观设计史上一直扮演着重要的角色.园林雕塑是一种环境艺术,在绘画与建筑之间,其表现需要烘托和依托.在传统园林中,雕塑多表现为装饰性的特征.时代的进步和艺术的发展,雕塑不再仅仅是装饰和装饰环境.雕塑作为一种平面造型,次要通过视觉的诱导和对灵魂的影响,即使依附于建筑和周围环境的装饰雕塑作品,也具有这样的作用.

要了解雕塑就要先了解雕塑的性质，首先雕塑是一件艺术品也是一件意义品，我们不能仅仅从艺术的角度去对待。其次雕塑是立体的是三维空间的，我们只有了解雕塑空间，才能够更合理的去评价或设计雕塑。那么雕塑有哪些空间呢？
1、占有空间
占有空间也就是雕塑的实体空间，就是雕塑所能看见所能触碰到的有物体的空间。从书面意思理解就是占据、拥有的空间。
2、环境空间
雕塑形体以外的受到形体控制和影响的空间（相互控制相互影响）如果说雕塑本身为实空间那么雕塑周围的虚空间就是环境空间。
3、围合空间
围合空间就是雕塑形体被包围着的孔、洞及其他一切被形体包围和界定的空间，雕塑自身的体积不仅向外组织和影响着空间的结构，同时它又以一种特殊的方式向组织着雕塑的空间结构。
4、外拓性空间
外拓性空间反映物质的实体对外部的空间挤压，而且其物质实体能对外部空间掌握控制。物质实体力的方向是由内向外的扩张，是内力外力相互矛盾的结果，其本质是实体向周围扩张是人类知觉的感知。
5、内聚性空间
内聚性空间反映周围对物质实体的挤压，力的方向是由外的扩张，同样是内力外力相互矛盾的结果。
6、整体空间
整体就是事物的全体，整体空间就是事物全体所占有的空间，在雕塑上来说也就是整个实体的空间。